- Magnus Crawford
- 0
- 5164
- 1097
Wie was Rembrandt?
Rembrandt was een 17e-eeuwse schilder en etser wiens werk begon te domineren wat sindsdien de Nederlandse Gouden Eeuw wordt genoemd. Een van de meest gerespecteerde kunstenaars aller tijden, Rembrandt's grootste creatieve triomfen zijn te zien in zijn portretten van zijn tijdgenoten, illustraties van bijbelse scènes en zelfportretten, evenals zijn innovatieve etsen en gebruik van schaduw en licht.
Vroege leven
Rembrandt Harmenszoon van Rijn, geboren in Leiden in 1606, volgde van 1612 tot 1616 de lagere school en volgde vervolgens de Latijnse school in Leiden, waar hij deelnam aan bijbelstudies en lessen over de klassiekers. Het is onduidelijk of Rembrandt zijn studie aan de Latijnse School heeft afgerond, maar een account beweert dat hij vroegtijdig van school is verwijderd en op eigen verzoek naar een opleiding als schilder is gestuurd.
Van 1620 tot 1624 of 1625 trainde Rembrandt als kunstenaar onder twee meesters. Zijn eerste was schilder Jacob van Swanenburgh (1571 & # x2013; 1638), bij wie hij ongeveer drie jaar studeerde. Onder van Swanenburgh zou Rembrandt artistieke basisvaardigheden hebben geleerd. Van Swanenburgh specialiseerde zich in scènes van de hel en de onderwereld, en zijn vermogen om vuur te schilderen en de manier waarop het licht reflecteert op omringende objecten, was waarschijnlijk een invloed op het latere werk van Rembrandt. Rembrandt's tweede leraar was Amsterdam & # x2019; s Pieter Lastman (1583 & # x2013; 1633), die een bekende geschiedenisschilder was en waarschijnlijk Rembrandt hielp het genre onder de knie te krijgen, waaronder het plaatsen van figuren uit bijbelse, historische en allegorische scènes in complexe omgevingen.
De Leidse periode (1625 & # x2013; 1631)
In 1625 vestigde Rembrandt zich in Leiden, nu een meester op zichzelf, en in de komende zes jaar legde hij de basis voor zijn leven's werk. Het was in deze tijd dat Lastman'De invloed was het meest merkbaar, omdat Rembrandt in verschillende gevallen zijn voormalige meester deconstrueerde's composities en weer in elkaar gezet, een praktijk van Rembrandt's eigen leerlingen later. Rembrandt & # x2019; s schilderijen gemaakt op dit moment waren over het algemeen klein maar rijk aan details; religieuze en allegorische thema's waren prominent aanwezig. Rembrandt werkte ook aan zijn eerste etsen (1626) in Leiden, en zijn uiteindelijke internationale bekendheid zou afhangen van de wijdverspreide verspreiding van deze werken. Afwijkend van zijn tijdgenoten, begiftigde Rembrandt zijn etsen met een schilderachtige kwaliteit die werd bereikt door een suggestieve omgang met licht en donker.
Rembrandt's stijl nam al snel een innovatieve wending met zijn gebruik van licht. Zijn nieuwe stijl liet grote delen van zijn schilderijen in de schaduw verborgen; door zijn interpretatie werd de verlichting snel zwakker naarmate het zich uitbreidde in het schilderij, waardoor vlekken van helderheid en zakken van diepe duisternis ontstonden. In die geest is Rembrandt in 1629 voltooid Judas berouwvol en De stukken zilver retourneren, onder andere werken die zijn interesse in de omgang met licht verder aantonen. Een ander voorbeeld is de zijne Peter en Paul betwisten (1628), waarin de verlichte elementen van het schilderij zijn geclusterd en omgeven door clusters van donkere tonen, waardoor de kijker wordt getekend's oog naar een algemeen brandpunt voordat u naar binnen gaat om de details binnenin te observeren.
Vanaf 1628 nam Rembrandt studenten aan en door de jaren heen trok zijn bekendheid veel jonge kunstenaars aan die aan zijn zijde wilden leren. Slechts een schatting van het aantal van zijn leerlingen kan worden gemaakt sinds officiële registers van stagiairs verloren zijn gegaan, maar er wordt aangenomen dat hij in zijn loopbaan zo'n vijftig studenten had.
De eerste Amsterdamse periode (1631 & # x2013; 1636)
Rembrandt begon in 1631 zaken te doen met Hendrick Uylenburgh, een Amsterdamse ondernemer met een werkplaats die onder andere portretten maakte en schilderijen restaureerde. Rembrandt pendelde van Leiden naar Amsterdam of verhuisde in dit stadium naar Amsterdam. Hij begon dramatische, grootschalige bijbelse en mythologische scènes te schilderen met zijn contrastrijke methode van licht en donker, zoals De verblinding van Samson (1636) en Danaë (1636). Ondanks zijn voorkeur voor bijbelse beelden, is het onbekend of Rembrandt tot een religieuze gemeenschap behoorde.
In Amsterdam schilderde hij ook talloze portretten in opdracht met behulp van verschillende assistenten in de winkel van Uylenburgh. Rembrandt produceerde veel energiekere werken dan die gemaakt door de portretkunstenaars die destijds zo wijd verspreid waren in Amsterdam, en hij ontving talloze opdrachten ondanks zijn twijfelachtige vermogen om de gelijkenis van zijn onderwerp vast te leggen. Tot nu toe spotte Constantijn Huygens, een Nederlandse diplomaat, een portret dat Rembrandt van een van zijn vrienden had gemaakt vanwege het gebrek aan waarachtigheid, en Rembrandt'De zelfportretten bevatten merkbare fysiognomische verschillen van afbeelding tot afbeelding.
De derde Amsterdamse periode (1643 & # x2013; 1658)
In de 10 jaar na de onthulling van De nachtwacht, Rembrandt's algemene artistieke output verminderde drastisch en hij maakte geen geschilderde portretten; of hij ontving geen portretcommissies of hij stopte met het accepteren van dergelijke commissies. Speculatie over wat er daarna gebeurde De nachtwacht heeft bijgedragen aan de 'Rembrandt-mythe', volgens welke de kunstenaar grotendeels verkeerd werd begrepen en werd genegeerd. Vaak beschuldigd van Rembrandt'De veronderstelde ondergang is de dood van zijn vrouw en de veronderstelde afwijzing van De nachtwacht door degenen die het hebben opgedragen. Maar modern onderzoek heeft geen bewijs gevonden dat het schilderij werd verworpen of dat Rembrandt diepe verwoesting ondervond bij zijn vrouw's dood. Er is ook geen bewijs dat hij ooit 'genegeerd' is, hoewel hij vaak het doelwit was van zijn hedendaagse critici' weerhaken.
Er is naar voren gebracht dat Rembrandt'De crisis was misschien een artistieke, dat hij zijn methoden tot hun praktische grenzen had zien strekken. En de variaties in zijn paar schilderijen van 1642 tot 1652 & # x2014; de periode die het begin markeert van wat gewoonlijk Rembrandt wordt genoemd's "late stijl" & # x2014; kan worden gezien als een teken dat hij op zoek was naar een nieuwe weg vooruit.