Andy Warhol Biography

Wie was Andy Warhol?

Andy Warhol, geboren op 6 augustus 1928 in Pittsburgh, Pennsylvania, was een succesvol tijdschrift en advertentie-illustrator die een toonaangevende kunstenaar van de pop-artbewegingen uit de jaren zestig werd. Hij waagde zich aan een breed scala aan kunstvormen, waaronder performance art, filmmaken, video-installaties en schrijven, en vervaagde controversieel de lijnen tussen beeldende kunst en reguliere esthetiek. Warhol stierf op 22 februari 1987 in New York City.

Dood

In zijn latere leven leed Warhol aan chronische problemen met zijn galblaas. Op 20 februari 1987 werd hij opgenomen in het New York Hospital, waar zijn galblaas met succes werd verwijderd en hij leek te herstellen. Dagen later leed hij echter aan complicaties die resulteerden in een plotselinge hartstilstand en stierf hij op 22 februari 1987 op 58-jarige leeftijd. Duizenden mensen woonden een gedenkteken bij voor de kunstenaar in St. Patrick's kathedraal in de stad New York. 

Pop Art

Toen hij in 1949 afstudeerde met zijn Bachelor of Fine Arts-diploma, verhuisde Warhol naar New York City om een ​​carrière als commercieel kunstenaar na te streven. Het was ook in deze tijd dat hij de "a" liet vallen aan het einde van zijn achternaam om Andy Warhol te worden. Hij kreeg een baan bij Aantrekkingskracht magazine in september en werd een van de meest succesvolle commerciële artiesten van de jaren 1950. Hij won regelmatig prijzen voor zijn unieke grillige stijl, met behulp van zijn eigen lijnlijntechniek en rubberen stempels om zijn tekeningen te maken.

Campbell'Soepblikken

In de late jaren 1950 begon Warhol meer aandacht te besteden aan schilderen, en in 1961 debuteerde hij het concept van "pop art" & # x2014; schilderijen die zich richtten op in massa geproduceerde handelsgoederen. In 1962 exposeerde hij de nu iconische schilderijen van Campbell's soepblikken. Deze kleine canvaswerken van alledaagse consumentenproducten zorgden voor veel opschudding in de kunstwereld en bracht zowel Warhol als pop-art voor het eerst in de schijnwerpers.

De Britse kunstenaar Richard Hamilton omschreef pop-art als "populair, voorbijgaand, vervangbaar, goedkoop, in massa geproduceerd, jong, geestig, sexy, gimmicky, glamoureus, groot bedrijf." Zoals Warhol zelf zei: "Eens jij 'gekregen' pop, je zou nooit meer een bord op dezelfde manier kunnen zien. En als je eenmaal aan pop dacht, zou je Amerika nooit meer op dezelfde manier kunnen zien. "

Warhol's andere beroemde popschilderijen afgebeeld Coca-cola-flessen, stofzuigers en hamburgers. 

Portretten

Hij schilderde ook portretten van beroemdheden in levendige en opzichtige kleuren; zijn beroemdste onderwerpen zijn Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Mick Jagger en Mao Tse-tung. Toen deze portretten bekendheid en bekendheid verwierven, begon Warhol honderden opdrachten te ontvangen voor portretten van socialites en beroemdheden. Zijn portret "Eight Elvises" werd uiteindelijk in 2008 opnieuw verkocht voor $ 100 miljoen, waardoor het een van de meest waardevolle schilderijen in de wereldgeschiedenis is.

De fabriek

In 1964 opende Warhol zijn eigen kunstatelier, een groot zilvergeverfd magazijn dat simpelweg bekend staat als 'The Factory'. De fabriek werd al snel een van New York City's belangrijkste culturele hotspots, een scène van uitbundige feesten bezocht door de stad'rijkste socialites en beroemdheden, waaronder muzikant Lou Reed, die hulde bracht aan de bedriegers en travestieten die hij'd ontmoette in The Factory met zijn hit "Walk on the Wild Side" & # x2014; de verzen bevatten beschrijvingen van personen die in het legendarische atelier / warenhuis in het '60's, waaronder Holly Woodlawn, Candy Darling, "Little Joe" Dallesandro, "Sugar Plum Fairy" Joe Campbell en Jackie Curtis. (Warhol was een vriend van Reed's en beheerd Reed's band, de Velvet Underground.)

Warhol, die duidelijk van zijn beroemdheid genoot, werd een vaste waarde in beruchte nachtclubs in New York City zoals Studio 54 en Max's Kansas City. Reageren op fixatie van beroemdheden & # x2014; die van hemzelf en die van het grote publiek & # x2014; Warhol merkte op: "meer dan alles wat mensen gewoon sterren willen." Hij vertrok ook in nieuwe richtingen en publiceerde zijn eerste boek, Andy Warhol's Index, in 1967.

In 1968 echter Warhol's bloeiende carrière was bijna afgelopen. Hij werd neergeschoten door Valerie Solanas, een aspirant-schrijver en radicale feministe, op 3 juni. Warhol raakte ernstig gewond bij deze aanval. Solanas was verschenen in een van Warhol's films en was naar verluidt boos op hem vanwege zijn weigering om een ​​script te gebruiken dat ze had geschreven. Na de schietpartij werd Solanas gearresteerd en later schuldig bevonden aan de misdaad. Warhol bracht weken door in een ziekenhuis in New York om te herstellen van zijn verwondingen en onderging vervolgens verschillende operaties. Als gevolg van de verwondingen die hij opliep, moest hij de rest van zijn leven een chirurgisch korset dragen.

Warhol boeken en films

In de jaren zeventig bleef Warhol andere vormen van media verkennen. Hij publiceerde boeken als De filosofie van Andy Warhol (Van A naar B en weer terug) en blootstellingen. Warhol experimenteerde ook uitgebreid met videokunst en produceerde tijdens zijn carrière meer dan 60 films. Enkele van zijn beroemdste films zijn onder meer Slaap, waarin de dichter John Giorno zes uur slaapt, en Eten, die laat zien hoe een man 45 minuten een paddestoel eet.

Warhol werkte ook in de beeldhouwkunst en fotografie, en in de jaren 1980 verhuisde hij naar televisie, hosting Andy Warhol's TV en Andy Warhol's Vijftien minuten op MTV.

Vroege leven

Geboren Andrew Warhola op 6 augustus 1928, in de buurt van Oakland in Pittsburgh, Pennsylvania, Andy Warhol's ouders waren Slowaakse immigranten. Zijn vader, Ondrej Warhola, was een bouwvakker, terwijl zijn moeder, Julia Warhola, een borduurster was. Het waren vrome Byzantijnse katholieken die regelmatig de mis bijwoonden en veel van hun Slowaakse cultuur en erfgoed handhaafden terwijl ze in een van Pittsburgh woonden's Oost-Europese etnische enclaves.

Op achtjarige leeftijd heeft Warhol Chorea & # x2014; ook bekend als St. Vitus's Dans & # x2014; een zeldzame en soms dodelijke ziekte van het zenuwstelsel die hem enkele maanden bedlegerig maakte. Het was tijdens deze maanden, terwijl Warhol ziek in bed was, dat zijn moeder, zelf een bekwame kunstenaar, hem zijn eerste tekenlessen gaf. Tekenen werd al snel Warhol's favoriete kindertijdverdrijf. Hij was ook een fervent fan van de films, en toen zijn moeder hem op negenjarige leeftijd een camera voor hem kocht, begon hij ook met fotografie en ontwikkelde hij film in een geïmproviseerde donkere kamer die hij in hun kelder had opgezet..

Warhol ging naar de Holmes Elementary school en volgde de gratis kunstlessen die werden aangeboden aan het Carnegie Institute (nu het Carnegie Museum of Art) in Pittsburgh. In 1942, op 14-jarige leeftijd, leed Warhol opnieuw een tragedie toen zijn vader overleed aan een geelzuchtige lever. Warhol was zo overstuur dat hij zijn vader niet kon bijwonen's begrafenis, en hij verborg zich onder zijn bed gedurende de kielzog. Warhol's vader had zijn zoon herkend's artistieke talenten, en in zijn wil dicteerde hij dat zijn spaargeld naar Warhol ging's hbo-opleiding. In datzelfde jaar begon Warhol aan de Schenley High School en na zijn afstuderen in 1945 schreef hij zich in bij het Carnegie Institute for Technology (nu Carnegie Mellon University) om picturaal ontwerp te studeren.

nalatenschap

Warhol'Het enigmatische persoonlijke leven is onderwerp van veel discussie geweest. Hij wordt algemeen beschouwd als een homoseksuele man, en zijn kunst werd vaak doordrenkt met homo-erotische beelden en motieven. Hij beweerde echter dat hij zijn hele leven maagd bleef.

Warhol's leven en werk hebben tegelijkertijd materialiteit en beroemdheid verzadigd en gevierd. Enerzijds konden zijn schilderijen van vervormde merkafbeeldingen en gezichten van beroemdheden worden gelezen als een kritiek op wat hij beschouwde als een cultuur die geobsedeerd is door geld en beroemdheden. Aan de andere kant, Warhol'De focus op consumptiegoederen en popcultuurpictogrammen, evenals zijn eigen smaak voor geld en roem, suggereren een leven in viering van de aspecten van de Amerikaanse cultuur die zijn werk bekritiseerde. Warhol sprak in zijn boek over deze schijnbare tegenstelling tussen zijn leven en werk De filosofie van Andy Warhol, schrijven dat "geld verdienen kunst is en werken kunst is, en goed zakendoen is de beste kunst."