Donatello Biography

Korte inhoud

Geboren in Florence, Italië, rond 1386, ging beeldhouwer Donatello al vroeg in de leer bij bekende beeldhouwers en leerde snel de gotische stijl. Voordat hij 20 was, ontving hij commissies voor zijn werk. Tijdens zijn carrière ontwikkelde hij een stijl van levensechte, zeer emotionele sculpturen en een reputatie die alleen na Michelangelo op de tweede plaats kwam's.

Vroege leven

Donatello, de vroege Italiaanse Renaissance-beeldhouwer, werd ergens in 1386 geboren in Donato di Niccolo di Betto Bardi in Florence, Italië. Zijn vrienden en familie gaven hem de bijnaam & # x201C; Donatello. & # X201D; Hij was de zoon van Niccolo di Betto Bardi, een lid van het Florentine Wool Combers Guild. Dit gaf de jonge Donatello status als zoon van een vakman en plaatste hem op een pad van werken in de beroepen. Donatello is opgeleid in het huis van de Martellis, een rijke en invloedrijke Florentijnse familie van bankiers en kunstbeheerders die nauw verbonden zijn met de Medici-familie. Het was hier dat Donatello waarschijnlijk eerst een artistieke opleiding kreeg van een plaatselijke goudsmid. Hij leerde metallurgie en de fabricage van metalen en andere stoffen. In 1403 ging hij in de leer bij de metaalsmid van Florence en beeldhouwer Lorenzo Ghiberti. Een paar jaar later kreeg Ghiberti de opdracht om de bronzen deuren voor de doopkapel van de kathedraal van Florence te maken en rivaliserende kunstenaar Filippo Brunelleschi te verslaan. Donatello hielp Ghiberti bij het maken van de kathedraaldeuren.

Er zijn verhalen van sommige historici dat Donatello en Brunelleschi rond 1407 een vriendschap bereikten en naar Rome reisden om klassieke kunst te studeren. Details van de reis zijn niet goed bekend, maar er wordt aangenomen dat de twee kunstenaars waardevolle kennis hebben opgedaan bij het opgraven van de ruïnes van het klassieke Rome. De ervaring gaf Donatello een diep begrip van versieringen en klassieke vormen, belangrijke kennis die uiteindelijk het gezicht van de 15e-eeuwse Italiaanse kunst zou veranderen. Zijn associatie met Brunelleschi heeft hem waarschijnlijk beïnvloed in de gotische stijl die te zien is in veel van het vroege werk van Donatello.

Vroeg werk

Tegen 1408 was Donatello terug in Florence in de ateliers van de kathedraal. Dat jaar voltooide hij het levensgrote marmeren beeld, David. De figuur volgt een gotische stijl, destijds populair, met lange sierlijke lijnen en een uitdrukkingsloos gezicht. Het werk weerspiegelt de invloeden van beeldhouwers uit die tijd. Technisch gezien wel'is zeer goed uitgevoerd, maar het mist de emotionele stijl en innovatieve techniek die het latere werk van Donatello zou kenmerken. Oorspronkelijk was het beeld bedoeld voor plaatsing in de kathedraal. In plaats daarvan werd het echter in het Palazzo Vecchio (het stadhuis) opgezet als een inspirerend symbool van verzet tegen de autoriteit van de Florentijnen, die op dat moment verwikkeld waren in een strijd met de koning van Napels.

Snel volwassen in zijn kunst, begon Donatello al snel een geheel eigen stijl te ontwikkelen, met figuren die veel dramatischer en emotioneler waren. Tussen 1411 en 1413 beeldhouwde hij de marmeren figuur St. Mark, geplaatst in een buitennis van de Orsanmichele-kerk, die ook diende als de kapel van Florence's krachtige ambachts- en handelsgilden. In 1415 voltooide Donatello het marmeren beeld van een zittende Johannes de evangelist voor de kathedraal in Florence. Beide werken tonen een beslissende stap weg van de gotische stijl en naar een meer klassieke techniek.

Unieke stijl

Tegen die tijd verwierf Donatello een reputatie voor het creëren van imposante, levensgrote figuren met behulp van innovatieve technieken en buitengewone vaardigheden. Zijn stijl omvatte de nieuwe wetenschap van het perspectief, waardoor de beeldhouwer figuren kon maken die meetbare ruimte innamen. Voordien gebruikten Europese beeldhouwers een vlakke achtergrond waarop figuren werden geplaatst. Donatello putte ook sterk uit de realiteit voor inspiratie in zijn sculpturen en toonde nauwkeurig lijden, vreugde en verdriet in zijn figuren & # x2019; gezichten en lichaamsposities.

Rond 1425 ging Donatello een samenwerking aan met de Italiaanse beeldhouwer en architect Michelozzo, die ook studeerde bij Lorenzo Ghiberti. Donatello en Michelozzo reisden naar Rome, waar ze verschillende architecturaal-sculpturale graven produceerden, waaronder het graf van Antipope John XXIII en het graf van kardinaal Brancacci. Deze innovaties in grafkamers zouden veel latere Florentijnse graven beïnvloeden.

Geweldig werk

Donatello had een hechte en lucratieve relatie met Cosimo de & # x2019; Medici in Florence. In 1430 gaf de eminente kunstpatron Donatello de opdracht om een ​​ander standbeeld van David te maken, dit keer in brons. Dit is waarschijnlijk het beroemdste werk van Donatello & # x2019; Het beeld is volledig onafhankelijk van elke architecturale omgeving die het zou kunnen ondersteunen. Staat iets meer dan vijf voet lang, David vertegenwoordigt een allegorie van burgerdeugd die zegeviert over brutaliteit en irrationaliteit.

In 1443 werd Donatello door de familie van de beroemde huurling Erasmo da Narni, die eerder dat jaar was gestorven, naar de stad Padua geroepen. In 1450 voltooide Donatello een bronzen beeld genaamd Gattamelata, Erasmo berijdend op een paard in volle strijdkleding, zonder helm. Dit was het eerste ruiterstandbeeld in brons gegoten sinds de Romeinen. Het beeldhouwwerk zorgde voor enige controverse, omdat de meeste ruiterstandbeelden waren gereserveerd voor heersers of koningen, niet alleen voor krijgers. Dit werk werd het prototype voor andere paardensportmonumenten die in de volgende eeuwen in Italië en Europa werden gemaakt.

Laatste jaren

Tegen 1455 was Donatello teruggekeerd naar Florence en voltooid Magdalene boetvaardig, een standbeeld van een mager uitziende Maria Magdalena. In opdracht van het klooster in Santa Maria di Cestello was het werk waarschijnlijk bedoeld om troost en inspiratie te bieden aan de berouwvolle prostituees in het klooster. Donatello zette zijn werk voort door opdrachten te nemen van rijke beschermheren van de kunsten. Zijn levenslange vriendschap met de Medici-familie leverde hem een ​​pensioenuitkering op om de rest van zijn leven te leven. Hij stierf aan onbekende oorzaken op 13 december 1466 in Florence en werd begraven in de basiliek van San Lorenzo, naast Cosimo de' Medici. Een onvoltooid werk werd getrouw voltooid door zijn student Bertoldo di Giovanni.